应程嗣福先生的邀约，有缘在齐文化发祥地淄博见到了陶瓷艺术大师张明文先生。程嗣福先生是一位热心于齐文化传播的人士，在淄博期间，每次遇到，他都会滔滔不绝地向大家介绍齐文化。他认为，齐文化是中华文化的源头之一，齐文化最具中国特色，齐文化要走出去，为世界贡献智慧。
淄博是古齐国的都城，是驰名世界的瓷都之一。这里生产的琉璃品和陶瓷制品不仅享誉国内外，而且有着悠久的历史传统。历史悠久的淄博陶瓷，在美术陶瓷的生产方面，也有突飞猛进的发展，不论在造型和装饰上都具有较高的水平。像他们生产的新石器末期的蛋壳陶、宋代问世的“雨点釉”和“茶叶末釉”，至今仍被各国视为珍品。张明文先生就是淄博陶瓷艺术界顶级大师。
张明文是中国有突出贡献的陶瓷艺术大师。他一方面积极吸纳民间刻瓷在艺术上表现的技法，另一方面从主流文化中吸取营养，使刻瓷在审美上获得某种独立意义上的美的价值。20世纪70年代，他曾深人民间向民间刻瓷艺人虚心学习刻瓷枝艺，造访艺术界的名家巨匠，与他们深入探讨刻瓷在艺术上的可建构性，在这期间发表了多篇对刻瓷工具有指导意义的论文。他把淄博刻瓷介绍到了世界，并获得国际声誉，使这一民间工艺一夜之间登上了艺术上的大雅之堂。他把刻瓷从陶瓷的装饰附丽下剥离出来，使之成为一种真正意义上的艺术形式，并被国内严肃的美术界认可。他为国家培养了大批大师级的刻瓷拔尖人才，并把刻瓷在陶瓷产区——淄博产业化，成为当地文化经济中的一大亮点。 他的作品是国际、 国内收藏家收藏的热点，作品收藏在国内外诸多艺术场所，如人民大会堂，中国历史博物馆，荣宝斋等。 在1998年出版的《中国现代美术全集·陶瓷卷》，选登了张明文先生多幅作品。他多次应邀为外国元首和国际要人刻制作品。
同行的马来西亚督学王忠伟先生，在参观了张明文先生的作品展示馆后，由衷地赞叹，深深地为中华文化博大精深所折服，表示回到马来西亚后要组织大中学生来华游学，带领马来西亚的学子们来感受和学习。
张明文先生的刻瓷作品，无论在器形选择、材质利用上，还是刻瓷所递出的艺术气质，都高度内在统一。他对艺术的良好悟性、高超技艺以及对中国文化的使命感，已经完美地糅合到他的作品的艺术生命之中，使他的刻瓷作品劲力而又不失文雅风度。张明文先生的作品和他的人一样，在平凡和超脱中，达到让人仰视的高度。
我们漫游在各自的时空里，该有怎样的缘分，才会让我们相聚。张明文先生沉稳的气息，从容的谈吐，睿智的目光，平和的心态，都让我有种相见恨晚的感觉。他行走在齐鲁大地上，沐浴着齐风，用他的灵巧的双手和精巧的心思创作出一件件具有浓郁齐风的作品。这作品，必将走出齐地，走向全国，走遍世界的每一个角落。
【张明文】 1941年生，淄博刻瓷艺术创始者。中国工艺美术大师;中国陶瓷艺术大师;非物质文化遗产代表性传承人;高级工艺美术师;第六届“中国工艺美术大师”评审委员会委员;第二届“中国陶瓷艺术大师”评审委员会委员;山东省人大代表;现任中国陶协刻瓷文化研究会会长;中国陶协陶瓷艺术鉴赏委员会委员;山东工艺美术学院兼职教授;山东陶协刻瓷专业委员会主任;历届全国刻瓷艺术创新设计评比评委;中国工艺美术大师联合会理事。
从事刻瓷艺术50余年，获国际、国内百余次奖项，入选国礼作品500余件;多次在德国、美国、日本、新加坡、瑞士举办展览;
1988年发表论文《刻瓷艺术与情.理.法.趣》，使原本宫廷造办之技艺升华为有理论依据的民族刻瓷文化;
1989年中外文化出版社出版发行《张明文刻瓷艺术》;
1991年撰写“全国陶瓷行业刻瓷工等级标准”;
1993年国务院授予“为中国文化艺术事业做出突出贡献”的专家并享受政府特殊津贴;
1997年授予“全国优秀工艺美术专业技术人员”;
2003年，作品“鲁青瓷刻瓷尊”经全国中小学教材审定委员会审查通过，编录九年义务教育全日制学校教科书;是年评为中国陶瓷艺术大师，并担任中国陶协刻瓷文化研究会会长;
2007年评为中国工艺美术大师;
2010年6月，应邀参加由文化部主办的“巧夺天工——中国非物质文化遗产百名工艺美术大师技艺大展”;作为刻瓷艺术传承人代表在“留住手工技艺---现代化进程中传统工艺美术保护论坛”发言;
2011年9月，创作大型壁画“陶埏史话”，展示了淄博陶瓷由衰至兴的历史;
2011年12月，应聘为中国景德镇《博览陶瓷》特约撰稿人，发表并刊登文章《陶埏古今一脉，艺道天人合一》;
2012年2月，应邀参加由人民日报主办的“中国名家大师精品力作高峰论坛”并代表发言;
同年，专著《张明文刻瓷艺术》由“山东美术出版社”出版发行，整册设定七个篇目——“锋刃留痕”、“文随日月”、“习书学画”、“世家传承”、“中外访谈”、“艺者无域”、“徜徉在美的净土”，详实而前瞻诠释中国刻瓷艺术的历史、现状、未来;
2014年中国集邮公司出版发行《中华文化名家艺术成就邮票卡纪念珍藏册》;
2015年央视中文国际台专题报道《中国刻瓷第一人·刻瓷大师张明文》;
为上海中心大厦创作《鱼乐图》之“中国有鱼”;
2016年 刻瓷作品《四美瓶》由中国第一座为百名中国工艺美术大师精品南昌博物馆收藏;
刻瓷艺术是集书法、绘画、篆刻、诗词于一炉，已刀代笔的艺术门类，是既不能机制，又不能模制，更不能印制的纯手工艺术。从上世纪七十年代初，他迷恋于刀具的改进，发明了敷彩法、微刻法、刻画结合法。刻瓷作品自成一格，诗中有画、画中有诗，不见落款便知作者 。几十年来， 他的理论文章经过了实践的检验，使原本满足于衣食住行的行业升华为多种文化元素兼容的民族文化，影响了全国一大批年轻一代艺术家。（姚风明）
